solo dance

青春是一首不老的歌
我不知道我这样不停换地方
到底是为了什么

Escape
以此为名
但注定要纠缠在一起的
又何以逃得开

消失
以此为歌
但即便真的逝去
也总会让人心心念念

SO SOON
林花谢了春红 太匆匆

performing arts:
01 《白娘子》多媒体.京剧.音乐剧场@东方艺术中心
02 《成败萧何》新编历史剧@天蟾逸夫舞台
03 《一个陌生女人的来信》小说朗读会.现代舞表演@可当代艺术中心

visual arts:
01    起点：“介入艺术生活366天”文献展@Zendai MoMA
02    展开的“海派”——上海美术馆藏作品展
        记忆现场——上海美术馆藏精品展
        从《为奴隶的母亲》走进盛增祥的版画世界
03    无界.黑匣子——艺术，乌托邦与虚拟现实@MoCA SH

books:
01 《伶人往事》
02   《里尔克法文诗选》

movies:
01 《The Reader》
02 《Vicky Christina Barcelona》
03 《刺杀希特勒》
04 《Australia》
05 《美人图》

trips (plan):
01    南京
02    宁波

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我尝试着用文字记录一点我的中原之旅
却只能从回忆中截取出零星的残片

飞行成就了古人“瞬间转移”的梦想
于是沿途的风景唯有同一片天空里的白云朵朵

网络让不相及的人们互通着彼此的生活状态
原本陌生的城市和古老景致早在心里存了张底片

曾经很期待异乡的风情能够刺激一下日益迟钝的感官
结果还是很失败地只能用傻瓜数码机偷取一点当时的光影

太匆匆
……




路线：西安－临潼－华山－洛阳－登封－开封－郑州

景点：城墙－大雁塔广场－钟鼓楼广场－华清池－兵马俑－华山－龙门石窟－少林寺－开封铁塔－翰园庙会

http://hi.baidu.com/cissysoon

nothing new in the new year

no reason
no explanation

I just get back here
to continue with

my recording of
the little things in my life
the brief stay during my journey

and

the whistles of thoughts
the whisper of love

离开得太久，虽心存眷恋，却已难将这点滴的日子，重新铺陈开来。

我想要一个悠长的假期，在一个独立的空间，

文字、音乐、影像、建筑……

一个人、一部相机、一杯咖啡。

拒绝电邮，拒绝来访。

是时候来记录最近看过的几个展览了。

01 他人的世界 @ MoCA Shanghai 

放假之初的时候，MoCA还在展“他人的世界”，因为听过策展人的讲座，而对展览的内涵有较为深刻的体验。展览在大主题——“他人的世界”之下，又分为三个板块，“内在的他人与镜像” ，“外在的他人和现实”以及“他人的世界：关于记忆与想象”。策展人试图通过众多艺术家的作品来探讨他人与自我的关系，在这之中穿插着对于这个话题的两个哲学观点，一是萨特所言“他人即地狱”，一是巴赫丁的“他人是自我最深刻的影子”。

展览的整体感觉还是能够表达策展人所要表达的东西的，只是在展览的呈现上，因打破了三个板块的区隔，而稍显零乱。参展艺术家中比较熟悉的是马良了，所展出的作品部分出自去年在Around Space展出的“乡愁”，带着对那个红色年代的记忆与想象。比较impressive的作品是影像《天亮了》，感觉很像黑泽明的《七武士》，无论是影像的记录手法、配乐还是故事场景。而片中的四名男子身着中山装，作臆想神游状，也暗含着某种讽刺意味。

02 原料结合，中国与希腊艺术家的对话 @ MoCA Shanghai

这是本周刚看的展览，作为希腊文化年的一部分，这样的展览主题显然很好的体现了两国的友好文化交流。展览前言里，这样说道，“这个展览的特色在于将传统的材料和技术应用于当代艺术，促成了一种极具挑战性与创新性的文化结合，从而形成了一种以原创图像为特色的全新的艺术语言，及希腊中国艺术的革新。”然而，传统的材料和技术应用于当代艺术似乎已不算是什么创新的举动，况且仅仅以作品材质的某种交换来表现对话，似乎也太浮于表面。

展览中，比较喜欢的是杨泳梁的作品，一组合成数码山水画，摄取城市景观加以合成，再以水墨的方式呈现。从中能够感受到现代文明与古老山水间的对话，或者应该说是争鸣。传统的水墨往往呈现安宁、轻盈的话题，而杨的作品则更多的让人感觉到安宁中的破败与腐朽。

 

03 在“当代”之外的当代艺术家联展 @ 99°艺术中心

送shiau的作品过去参展，才知道是这样的展览。“Beyond Contemporary”,  相当大的主题，简直等同于没有主题了，所以作品囊括了水彩、油画、水墨、雕塑、摄影等等形式，可算是相当丰富了。艺术家则多半来自台湾，这应该与画廊经营者有关。架上作品多为抽象画，很符合上海作为抽象艺术中心的称号。

展出的作品虽然有不少都是出自大师的手笔，单从艺术品质来看，自然是没有问题。但是，如果从策展之“策”的角度来看，就很自然地让人产生这样的疑问：何谓当代？何谓当代之外？又何谓当代之外的当代艺术家？ 

04 集体运动，《良友》画报体育摄影展 @ EPSON影艺坊

从小不喜欢体育，对各大赛事也并不太当回事情。只是北京奥运实在太火，所以也被燃起热情去看此展。

《良友》画报1926年2月创刊，1945年10月停刊，20年间，以八开本刊行，共出172期。《良友》共载彩图400余幅，照片达32000余幅，近现代中国社会的发展变迁、世界局势的动荡不安、中国军政学商各界之风云人物、社会风貌、文化艺术、戏剧电影、古迹名胜等等无不详尽记录，可称为百科式大画报。当年就有评论说：“《良友》一册在手，学者专家不觉得浅薄，村夫妇孺也不嫌其高深。”《良友》在世界五大洲都有销路，当年凡是有华侨居住的地方都有《良友》，赢得了“良友遍天下”的美誉。各国大图书馆也竞相收藏《良友》，作为了解中国的窗口。（来自百度百科） 

展览以1935－1937年出的期刊为主，展示了当时健康向上的社会风貌，很难想象这是抗战前夕政局动荡的年代。当时的《良友》提出了“健全之精神寓于健全之身体”的口号，不仅关注运动员们在各大体育赛事上的表现，同时也关心学校的体育教育活动，更开辟专栏刊登健身操图解。另外《良友》还是女子体育运动的推动者和传播者，此次展出的照片也是以女子运动员为主。滑冰、游泳、女子足球……运动场上的女子别有一番动人之处。《良友》之中每每提及女性人物，往往会在其名字后加注“女士”，显示出一份极好的休养。而用以配合图片的文字解说往往带着些俏皮的意味，无怪乎当时的《良友》能够在封面上写“The most attractive and popular magazine in China”了。

老严走出办公室的时候，一屡强烈的光线随着门的拉开迫不及待的照射进这个装着七个人的阴暗的小型工作间。

这七个人中有两个头头，一个副手，和四个小兵（其中也包括我）。在这个小型工作间里，我们需要每天对着一台机器——电脑，即使无事可做也要装出一副很严肃的样子，不停摆弄一下眼前的鼠标与键盘，以向旁人昭示：我在工作！与此相应的线上活动则是：登录msn，并将登录状态设置为“忙碌”；打开邮箱，即使无新邮件，也需要保留此页面，以备快速切换，etc.

我们每天从九点开始“工作”，直到下午六点左右。我们的工作内容，用官方的话语来表述，是细小而又不可或缺的，我们需要为我们的领导搜索各种艺术家的资料，需要拟定与这些很难搞定的艺术家们的协议，有时还需要写些邮件草稿。而我，从今日起还担负了为全组进驻在这个荒凉地带的工作人员们订饭的重任。

这里的氛围始终维持着表面上的宁静与和谐，通常来讲，虽然我们同处一间办公室，我们的沟通方式却仍然选择msn，公开地批评这里，是我们这些小兵万万不敢的。然而我的座位更是让我分外缺乏安全感，我的右边有一双眼睛，这还不太要紧，要命的是，我的身后有五双眼睛，他们随时可以观察到我的电脑屏幕上显示的东西，因此，在我敲打出以上某些文字的时候，可以想见我承担着多大的风险。好在我们有个所谓的午休时间，在这个时间里，我们可以放下那点正经的架子，来进行一点无聊的小活动，比如这篇日志的产生。

从音乐厅的星广会现场离开，耳边回响着乐团充满激情的“Takila”，眼前仍然是曹鹏老师讲解老柴《1812庄严序曲》时的绘声绘色，心中则是整场音乐会带来的感动与温情。我想我无法对此作录像式的回放，我只能以片断的形式来记述这场生日纪念。

开场曲目《奥运号角》由俞先明老师指挥，作为整场音乐会的序曲，一下就把观众的情绪带动了起来，融入到现场之中。第二首《乐鼓飞扬》，打击乐手把大油漆桶、饮用水桶变成了玩转手中的乐器，富有激情的演奏让所有人都跟着鼓起掌来。紧接着的《手舞足蹈》值得一提，作品以贝五作为背景，加进乐手拍打身体各个部位的声音，形成新的乐声。此作品不仅在形式上有别于传统古典音乐的范式，更具有特别的意义——城交的团员也正是用这部作品帮助自闭症儿童走向群体。曲终之时，那些患有自闭症的孩子走上舞台，为乐手们鲜花。看到他们一脸天真的快乐笑容，泪水差一点涌出。城交对他们的那一份关爱，让原本苍凉的贝五变得如此温暖人心。

《生日快乐变奏曲》充满了团员们对城交的热爱，以及对音乐的执着。斯美塔纳的《伏尔塔瓦河》，早在上西音史的时候就被作品中浓烈的爱国情怀感染，今日得以在音乐厅现场聆听城交的演奏。主旋律一出来，眼泪就再一次涌了上来。（也不知道从什么时候开始这么容易被音乐感动，难道是上多了laotao的乐理？）到了《1812庄严序曲》的时候，王博士主动让贤，由乐队指挥曹鹏先生亲自为观众讲解，此时才领略“古典音乐普及第一人”的风范。俄罗斯民族的形象、拿破仑的侵略者姿态、双方的对抗、胜利与逃亡，所有这些与乐曲、乐队的对应关系都在曹鹏老师的讲解中一一展开。听完讲解再来听整部作品，于观众自是获益非浅的。

在场的观众大多都是城交的亲友，也有一批曹鹏老师的忠实粉丝，所以现场的气氛特别好，台上台下都特别亲近。结束后看着曹小夏老师招呼所有的团员、乐务合影，吩咐着后续的事情，又想起在城交帮忙的吹子每天回来讲给我听的关于小夏老师的种种，不禁感慨他们的不易。衷心说一句：“城交，生日快乐！”

ps:王博士嗓子出血仍然以良好的状态坚守星广会的讲台，对自己都那么苛刻，也难怪他对我们这样了。好吧，“这个世界就是这个样子”~

 

 

It takes a crane to build a crane
It takes two floors to make a storey
It takes an egg to make a hen
It takes a hen to make an egg
There is no end to what I'm saying

It takes a thought to make a word
And it takes some word to make an action
It takes some work to make it work
It takes some good to make it hurt
It takes some bad for satisfaction

 It takes a night to make it dawn
And it takes a day to make your young brother
It takes some old to make you young
It takes some cold to know the sun
It takes the one to have the other

It takes no time to fall in love
But it takes you years to know what love is
It takes some fears to make you trust
It takes some tears to make it rust
It takes some dust to make it polished

It takes some silence to make sound
It takes a loss before you found it
It takes a road to go nowhere
It takes a toll to know you care
It takes a hole to make a mountain

life is wonderful
life goes full circle